演员秦海璐在《人民日报》撰文：探讨表演艺术的三个“懂”

案例背景

2025年6月9日，最新一期《人民日报》在第12版“文化”专刊中刊登了女演员秦海璐的署名文章《我常自问是否做到了三个“懂”》。这篇809字的文章，短小精悍，引起了广泛关注。秦海璐以其深厚的表演功底和丰富的演艺经验，通过文章向读者传达了表演艺术的真谛，展现了优质艺人的专业素养。 秦海璐是中国国家话剧院演员，凭借精湛的演技和深刻的角色理解，在话剧、电影、电视剧等多个领域都取得了显著成就。其代表作包括话剧《四世同堂》、电影《榴莲飘飘》《悬崖之上》、电视剧《白鹿原》《老酒馆》等。此次在《人民日报》发表文章，不仅体现了其作为演员的专业素养，也展现了她对表演艺术的深刻思考。

面临的挑战/问题

在表演艺术领域，演员如何在时代浪潮中托起人性之光，是一个值得深思的问题。随着科技的进步和文化的多元化，观众对表演艺术的需求也在不断变化。演员如何在这样的背景下，保持艺术的纯粹性和时代性，成为了一个重要的挑战。 秦海璐在文章中提出了三个“懂”的命题，即懂人、懂观众、懂时代。这三个命题不仅是对演员专业素养的要求，也是对演员艺术修养的考验。如何在表演中深入剖析人物，如何与观众建立情感连接，如何把握时代的脉搏，都是演员需要面对和解决的问题。

采用的策略/方法

懂人：深入剖析角色，展现人性光辉

秦海璐在文章中强调，演员作为表演的载体，要深入剖析所饰演的人物。她以自己在话剧《四世同堂》中扮演“车夫”和《青蛇》中扮演“小和尚”的经历为例，阐述了如何通过细腻的表演展现人性光辉。在《四世同堂》中，她会与编剧探讨台词，力求将人物的真实性与戏剧性巧妙融合；在《青蛇》中，她会在排练时思考音乐搭配，以更好地诠释角色。

懂观众：换位思考，建立情感连接

秦海璐认为，演员与观众相辅相成、互动共生。演员需要揣摩观众的心理，但并不是盲目迎合观众喜好或简单追求即时反应，而是要让观众有所触动、思考，并据此丰富表演。她指出，观众群体是多元的，创作每一个角色、每一部作品时，都要思考其面向的群体，才能让作品更具针对性与感染力。

懂时代：把握时代脉搏，创造时代作品

秦海璐强调，每个时代都有独特的艺术表达。她以《四世同堂》的舞美置景为例，指出这是中国人情感表达的方式，也是中国式演剧观的开启。她认为，中国戏剧艺术要创造出符合现代审美、具有时代特色的作品，用当代人的方式讲述中国故事。秦海璐在多年的演艺生涯中，始终保持着对时代的敏锐感知和深刻思考，她的作品也因此而具有鲜明的时代特色。

实施过程与细节

秦海璐在文章中详细描述了她在演艺生涯中如何实践三个“懂”的命题。她以自己在《四世同堂》中的表演为例，讲述了自己如何与编剧探讨台词、如何在排练中思考音乐搭配、如何与观众建立情感连接等细节。这些细节不仅展示了秦海璐作为演员的专业素养，也体现了她对表演艺术的深刻理解和执着追求。 同时，秦海璐还分享了自己在演艺生涯中的心得体会。她认为，演员要常怀敬畏心，珍视创作者的心血结晶；更要锤炼专业心，用功力积淀为角色注入灵魂。她坚信，只有以敬畏之心守护文学根脉、以赤诚之心贯通创作与表演、以破茧之心熔铸传统和当代，方能让角色成为时代的棱镜——既映照不变的人性，又折射当下的变化。

结果与成效评估

秦海璐在《人民日报》发表的文章《我常自问是否做到了三个“懂”》引起了广泛关注和热烈反响。许多读者表示，这篇文章不仅让他们对表演艺术有了更深刻的认识和理解，也让他们对秦海璐这位演员有了更高的评价和认可。 从秦海璐的演艺生涯来看，她确实是一位实践三个“懂”的典范。她的作品不仅具有深刻的思想内涵和鲜明的时代特色，还能够在观众中引起强烈的共鸣和思考。这正是因为她深入剖析角色、换位思考、把握时代脉搏的结果。

经验总结与启示

秦海璐在《人民日报》发表的文章为我们提供了关于表演艺术的宝贵经验和深刻启示。她提出的三个“懂”的命题不仅是对演员专业素养的要求，也是对演员艺术修养的考验。这三个命题不仅适用于表演艺术领域，也适用于其他艺术领域和文化领域。 首先，深入剖析角色是艺术创作的基础。无论是表演艺术还是其他艺术形式，都需要对角色或作品进行深入的研究和分析。只有这样，才能创造出具有深刻内涵和独特魅力的艺术作品。 其次，换位思考是建立情感连接的关键。艺术家需要站在观众的角度思考问题，了解观众的需求和喜好。只有这样，才能创作出符合观众期待、引起观众共鸣的艺术作品。 最后，把握时代脉搏是艺术创作的重要方向。艺术家需要敏锐地感知时代的变化和发展趋势，将时代的元素融入到作品中。只有这样，才能创作出具有时代特色、反映时代精神的艺术作品。 总之，秦海璐在《人民日报》发表的文章为我们提供了关于表演艺术的深刻思考和宝贵经验。她的三个“懂”的命题不仅适用于表演艺术领域，也适用于其他艺术领域和文化领域。我们应该从中汲取启示和力量，不断提高自己的艺术修养和创作水平。